杨柳青木版年画简介

    在天津众多的民间艺术中，最具代表性的就是杨柳青木版年画。
　　杨柳青木版年画发源于千年古镇杨柳青。明代永乐年间，京杭大运河的开通及天津漕运的兴起使杨柳青成为南北商品交易的重要集散地，经济日益繁荣。周边地区的木版年画艺人先后迁居杨柳青镇，发展业务。而杨柳青镇外盛产的杜梨木非常适宜雕版，有了这种可用的工艺材料，杨柳青木版年画随即兴起，并日益走向兴盛，出现了全镇及周边村庄“家家会点染，户户善丹青”的盛况。

   由于历史原因，杨柳青年画曾一度衰落，抗日战争时期全部停业，损失最为惨重。1949年后，经过人民政府的多次抢救、搜集、挖掘、整理，杨柳青年画又获得了新生。

　　杨柳青木版年画题材广泛，内容丰富，构图饱满，寓意吉祥，雅俗共赏。它采用刻绘结合的手法，刻工精美，绘制细腻，人物生动，色彩典雅，成为我国著名的年画品种之一。杨 柳青年画是中国年画艺术的代表，在中国民间文化和天津文化发展史上占有重要地位。挖掘、抢救、保护杨柳青木版年画，对天津地区民俗文化及北方年画乃至中国美术发展状况的研究具有重要意义。
    杨柳青木版年画发源于千年古镇天津杨柳青，是中国著名的民间木版年画产地。杨柳青年画始于明代末年，清代中晚期达到鼎盛阶段，出现了全镇及周边村庄“家家会点染，户户善丹青”的盛况。

   由于位置临近北京,杨柳青年画曾作为贡品进京供宫廷和大户人家贴用，所以制作精细，色彩柔和，以迎合宫廷和市民趣味。“北宗画传杨柳青”就是指杨柳青年画继承了北宋以来的宫廷院画风格，尤其是工笔重彩人物画技法。杨柳青年画还吸收了明代木刻版画技法和戏曲舞台的表现形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法来制作，既有版画的刀刻韵味，又有绘画的笔触色调，形成了与一般绘画和其他年画不同的艺术特色。“绿地流云门神”类的年画和深受民众喜爱的仕女娃娃题材的吉利年画就是这类年画的典型代表。为提高年画的创作水平，当时的大画店“戴连增”和“齐健隆”两家经常邀请著名画师绘制画稿。杨柳青年画至今保持着以手绘方法画人物手和脸的工艺，称为“开手脸”，这使杨柳青年画保持了绘画特色，在众多的年画中独树一帜。

   天津杨柳青木版年画内容极为广泛，特别是那些与人民生活密切关联的题材，不仅富有艺术欣赏性，而且具有珍贵的史料研究价值。